人工智能复原古曲 既是传承也是创新

　　自从“阿尔法狗”战胜李世石，运用神经网络与深度学习的人工智能给人们留下了“无所不能”的印象。近日，有学者联合研究人员，开发出识别古曲谱的人工智能，据称可以恢复1300年前的乐曲。

　　音乐是中华民族最喜爱的艺术形式之一。《吕氏春秋》载，上古时期，黄帝就让名叫伶伦的人去听凤凰的鸣叫声，确定黄钟音高；《尚书》则记录了音乐响起，上百人翩翩起舞的壮观场面。不仅如此，音乐早早成了人们生活中必不可少的部分。周王朝就把音乐作为六艺之一，要求贵族学生必须掌握。

　　遗憾的是，由于我国古代只用减字谱记录操琴时的指法、弦序，以至于古曲谱看起来如同天书一般，那黄钟大吕的美妙音律，也随时间消逝了。

　　AI能够把这些声音从历史中挽回吗？现在恐怕不行。从语言学角度看，目前还原的《春江花夜月》与唐代乐曲天差地别——因为唐代官话属于中古音，而还原的乐曲是用普通话唱出来的。

　　既然歌词完全不符，那么曲调呢？恐怕也未必能完全还原。由于我国记录乐谱的特殊形式，根本没有人知道曲子在唐代被弹奏成什么样子。但从另一角度说，对古曲的演绎也没有必要追求与古代完全一样。

　　多年来，一大批老一辈音乐人投身于古曲研究当中。1956年，我国对古琴进行了一次全国范围的普查。管平湖、杨葆元、顾梅羹等一批前辈乐人投身于打谱事业中，他们凭借在乐史学、文献学、音律学等领域深厚的学养和对传统文化的深刻理解，让《广陵散》《高山流水》《潇湘水云》等一批古曲重现舞台。

　　在打谱过程中，人们惊奇地发现，没有记录下演奏曲调的减字谱，反而给了古曲更广阔的发展空间。古琴家在打谱时进行了创造性的劳动，融入了自己对琴曲的理解和鲜明的个人风格，一张琴谱往往会演绎出多个不同的版本，为中国古琴发展注入了无穷的活力。

　　这种活力，显然是现阶段的人工智能无法带来的。在传承文化的过程中，人工智能还只是一项工具。没有必要神化、依赖一件工具，让它充分发挥工具的作用就好。

　　笔墨当随时代。如果把传统文化禁锢在仿古、泥古中，难免落入故纸堆的窠臼；把握住传统文化的精髓，使其在新时代散发出独特的魅力与绚丽的色彩，才是我们应该传承的奥义。